Stages d’été

juillet et août

stage de dessin / peinture : l’anatomie humaine avec modèle vivant.
Du 01 au 05 Juillet 2024 et Du 12 au 16 Aout 2024

350 euros

L’objectif de ce stage est, en partant de référence documentaire puis en dessinant avec modèle vivant de travailler le dessin et la peinture à l’aide d’explications théoriques, de démonstrations et de corrections.
Nous explorerons des techniques et médiums de dessins divers.

Paiement du modèle en supplément à répartir entre les participants.

Matériel utilisé :
Carnet à dessin A3 multitechnique 250 g.
crayons à papier
gouaches
aquarelles en tube : jaune de cadmium moyen, bleu de prusse et laque de garance foncée
Tube acrylique gris moyen.
Peinture acrylique : blanc de titane, jaune de cadmium moyen, rouge de cadmium moyen, bleu outremer, noir d’ivoire

Le contenu :
– Apprendre Les proportions de la tête et du corps
– Les proportions du corps humain. Gesture et mannequin.
– Les formes synthétiques et les volumes.
– Bases de la couleur et techniques de la gouache, acrylique et aquarelle

Le matin : dessin et peinture : théorie et exercices
Après-midi : dessin et peinture avec modèle vivant

stage de perspective appliquée en extérieur.
Du 08 au 12 Juillet 2024

300 euros

La perspective est un élément fondamental pour appréhender le dessin. Elle permet de dessiner tous les éléments désirés dans l’espace qu’il s’agisse de personnages, objets, bâtiments, véhicules… de concevoir les premiers plans en cohérence avec les seconds plans.

Comment à partir des bases acquises de la perspective dans un premier temps dessiner ce qui est observé devant soi dans un second temps ?

Ce stage se déroule en deux temps :
1. Une base théorique pour comprendre la perspective : perspective frontale, plongeante et plafonnante, dessin des personnages dans l’espace, le cercle, le pont en perspective, le bateau, l’ombre et la lumière…

2. application de l’apprentissage théorique au dessin d’observation d’après la réalité environnnante, prise de proportions, comment placer la ligne d’horizon, dessin de batiments, personnages, bateau en bord de Seine…

Le stage se déroule dans les jardins de Paris, bord de Seine…

Matériel : carnet à dessin A3 Layout, crayons à papier, quelques crayons de couleurs, règle de 30 cm ou 50 cm, compas.

stage de perspective en extérieur.
Du 15 au 19 Juillet 2024 

300 euros

L’idée de ce stage est d’apprendre la perspective afin d’en utiliser les éléments spécifiques pour le dessin de décor.

La perspective est une des bases fondamentales du dessin : elle permet de concevoir les objets, bâtiments, personnages en volume, de développer son vocabulaire graphique et d’explorer maintes possibilités liées à la création d’une image.

Le contenu du stage :

Jour 1: Les bases de la perspective : la ligne d’horizon, le point de fuite principale, le plan du tableau, la ligne de terre, le champ visuel.
La perspective frontale, oblique, plongeante et plafonnante.
Jour 2 : le cercle en perspective
Le pont.
Jour 3 : les plans inclinés: rue en pente et escalier.
Le bateau en perspective.
Jour 4 : les ombres et la lumière
La grille en perspective frontale :création d’un décor d’une pièce pas à pas.
Jour 5 : les reflets.
L’échelle et le point des mesures.
Grille en perspective oblique : création d’un décor personnalisé.

Matériel :
Des crayons HB et 2B
Un carnet à dessin A3 200 gr
Une gomme et taille-crayon
Un compas
Une règle de 30 cm ou 50 cm.
Crayons de couleurs.

stage de dessin : l’anatomie humaine (formes de base) en musée et en extérieur.
Du 22 au 26 Juillet 2024 

300 euros

Ce stage a pour but d’apprendre à dessiner le corps humain avec des bases anatomiques concrètes et comprendre comment représenter et appréhender les proportions des différentes parties du corps (visage, buste, mains, pieds…). Il s’agit aussi de le faire évoluer dans l’espace et en perspective.
Des cours théoriques sont donnés suivis d’exercices.

Matériel utilisé :
– Carnet à dessin A3, crayons 2B, 4B, 8b ou 9b, quelques crayons de couleur, règle de 30 cm.

Le contenu :
– Les proportions du corps humain. Dessiner le corps humain selon les parties principales à animer.
– La structure osseuse, les différentes parties du corps qui le composent. Évocation des muscles principaux.
– Les formes synthétiques.
– Dessiner le corps en masses principales et selon les axes.
– Le dessin du corps en perspective : le corps, les volumes, les cylindres. Vue plongeante et plafonnante.
– Le dessin de la tête avec ses proportions et les différents axes.
– Les repères osseux principaux et les localisations graisseuses.
– Comment dessiner la bouche, le nez, les yeux, les oreilles.
– Comment dessiner les mains et les pieds.
– Comment dessiner le corps avec les valeurs.

Matériel : carnet à dessin lay out A3, carton à dessin A3 ou planche en bois A3 avec pince, crayons à papier hb. 2b, 4b 8b ou 9b, quelques crayons de couleurs, une règle de 30cm ou 50 cm, feutres copic gris, orange et un feutre waterproof.

stage de croquis urbain à vannes en bretagne.
Du 29 Juillet au 02 Aout 2024 (Morbihan)

350 euros (réservation hébergement en supplément)

Dessiner en ville permet de réaliser des croquis avec des techniques simples, rapides sans pour autant mettre de côté les fondamentaux nécessaires à la bonne réalisation des dessins (perspective, formes, axes, valeurs, composition, couleur).
Nous travaillerons avec des médiums de dessin différents.

Cette ville historique avec ses rue pavées et ses maisons à colombages prêt de la cathédrale St Pierre, le faubourg St paterne et les rives du port, la place Henri IV, ses portes médiévales, la place des Lices, les remparts et jardin, le port… est un lieu parfait ou l’imagination peut se laisser aller et la créativité se développer.

Des explications, des démonstrations et des corrections sont effectuées.

Chaque jour se déroule dans un quartier différent de Vannes : jardins, rues, cafés…

Le contenu :
Perspective de base : la ligne d’horizon et le point de vue. Perspectives frontales, obliques, plongeante et plafonnante.
Dessin des objets et des bâtiments.
La végétation, les arbres.
Travailler les valeurs et les successions de plans.
Les bases de la couleur.

Matériel :
Carnet à dessin A4 200 gr, aquarelles de préférence en tube (laque de garance foncé, bleu de prusse, jaune de cadmium moyen ou similaires), 3 pinceaux à réservoir, encre noire aquarellable écoline ou colorex, feutres waterproof noirs, feutres type copic ou graph’brush, crayons de couleurs aquarellables, tubes de peinture acrylique (blanc de titane, jaune de cadmium moyen, rouge de cadmium moyen, bleu outremer, noir d’ivoire).

Ou se loger à Vannes : https://www.golfedumorbihan.bzh/explorer-vannes/decouvrir-vannes/golfe-morbihan/vannes/ Regarder le menu : où dormir

stage d’aquarelle à vannes.
Du 05 au 09 Aout 2024 (Morbihan)

350 euros (réservation hébergement en supplément)

Ce stage permet d’apprendre à dessiner, à parfaire sa technique du dessin et à travailler la technique de l’aquarelle.
Depuis la structure principale qui compose ces différents éléments jusqu’à la manière de les représenter dans les détails. Au-delà de la valorisation et de la recherche des contrastes, ces stages permettent d’aborder la technique de l’aquarelle.


Nous travaillerons sur papier coton mais aussi cellulose ce qui permettra d’appréhender différentes techniques.
Sur les pas des aquarelles de John Singer Sargent et jusqu’à des aquarellistes contemporains nous irons dans la ville de Vannes pour travailler différentes techniques.

Cette ville historique avec ses rue pavées et ses maisons à colombages prêt de la cathédrale St Pierre, le faubourg St paterne et les rives du port, la place Henri IV, ses portes médiévales, la place des Lices, les remparts et jardin, le port… est un lieu parfait ou l’imagination peut se laisser aller et la créativité se développer.

Le contenu :
– Dessiner un arbre avec des étapes : le cadrage, puis le croquis, le travail des détails et la valorisation.
– Dessiner l’eau, les buissons, les rochers, les nuages : les structures qui le composent.
– La composition et la création d’un paysage.
– Dessin sur le motif.
– Les tons, les valeurs, la saturation/la lumière.
– Les couleurs primaires, secondaires et tertiaires.
– Technique de l’utilisation de l’aquarelle.
– Les étapes d’un dessin à l’aquarelle.
– La composition.
– Les ombres et les reflets en perspective.

Matériel : carnet à dessin A3 300 gr cellulose (Hahnemule)
Crayons à papier hb, 2b, gomm et taille crayon.
Une planche A3 en bois avec pinces.
Aquarelle en tube : laque de garance foncée, jaune de cadmium moyen, bleu de Prusse, noir de fumée (et éventuellement Brun Van Dyck, rose permanent et bleu royal)
Pinceaux, Une palette large et plate (couvercle plastique blanc des pots de peinture à plafond par exemple).
Un petit siège pliable.

Ou se loger à Vannes : https://www.golfedumorbihan.bzh/explorer-vannes/decouvrir-vannes/golfe-morbihan/vannes/ Regarder le menu : où dormir

stages de dessin du paysage : crayon et aquarelle en extérieur (jardins de Paris)
Du 19 au 23 Aout 2024 

300 euros

Ce stage permet d’apprendre à dessiner les arbres, les plantes, les rochers, l’eau et ses reflets. Depuis la structure principale qui compose ces différents éléments jusqu’à la manière de les représenter dans les détails. Au-delà de la valorisation et de la recherche des contrastes, ces stages permettent d’aborder la technique de l’aquarelle, mais aussi du fusain.

Le contenu :
– Dessiner un arbre avec des étapes : le cadrage, puis le croquis, le travail des détails et la valorisation.
– Dessiner l’eau, les buissons, les rochers, les nuages : les structures qui le composent.
– La composition et la création d’un paysage.
– Dessin sur le motif.
– Les tons, les valeurs, la saturation/la lumière.
– Les couleurs primaires, secondaires et tertiaires.
– Technique de l’utilisation de l’aquarelle.
– Les étapes d’un dessin à l’aquarelle.
– La composition.
– Les ombres et les reflets en perspective.

Matériel : feuilles ou carnet à dessin A3 et feuilles ou carnet A3 ou A4 300g, ou, carnet à dessin A3 multitechnique.
Crayons à papier hb, 2b, 4b, 8b ou 9b.
Aquarelle en tube : laque de garance foncée, jaune de cadmium moyen et bleu de Prusse ou aquarelles en.godets.
Pinceaux.

Le stage se déroulera dans deux endroits différents : le Jardin des Plantes et au Parc des Buttes-Chaumont et lieux divers à Paris.

Dessin de la tête et du portrait
Du 26 au 30 Aout 2024 

300 euros

Ce stage de dessin a pour objet le dessin de la tête et du visage afin de mieux le travail du portrait. Depuis les étapes préalables de construction jusqu’à la finalisation du dessin avec les valeurs.
Chaque jour abordera un médium de dessin différent : encre de chine, lavis, fusain, technique des 3 crayons sur papier teinté, mine de plomb et crayons.

Pour dessiner un visage, il est nécessaire d’en comprendre les proportions, les éléments principaux structurels du crâne, de voir comment une tête tourne dans l’espace et ensuite de voir comment se place les valeurs.

Contenu du cours :
– Proportions de la tête : face, 3/4 et profil
– Étapes successives depuis la construction à la finalisation.
– Repère osseux et musculaires.
– Dessin des valeurs : ombres et lumière
– Travail avec différents médiums de dessin

Les cours sont réalisés sur la base d’explications théoriques, de démonstrations suivies d’applications pratiques.

Matériel :
carton à dessin
Feuilles ou carnet à dessin A3 250g multitechniques.
Crayons à papier 2b, 5b et 8b ou 9b ou plus.
Une gomme et un taille-crayon à réservoir
2 pinceaux à réservoir et encre noire aquarellable colorex ou écoline.
Feutres à l’alcool Copic (copic ciao y00, y08, y38, yr07 et facultatifs yr16 et r14)
Pierre noire, crayon blanc bismuté et sanguine et sépia.
2 feuilles papier teinté grises.
Fusains en bâtons naturelles.
Pinces.

Tarifs :

300 euros pour 5 jours concernant les stages au musée ou en extérieur

350 euros pour 5 jours concernant les stages en Province ou à l’étranger et en atelier avec modèle vivant

210 euros pour 3 jours

140 euros pour 2 jours

80 euros la journée